中国画色彩的运用，有丰富的经验和很高的成就。
一般重彩工笔画指是在绢或纸上，用勾填的方法。以勾勒为基础而填色。也叫双勾法。
颜色以石青、石绿、朱砂、赭石为主。
工笔重彩对 线的要求很严格，传承有“十八描”之说！
着色的方法主要分为；分染和罩染。三矾九染是工笔重彩的独特优势。用色夸张、装饰性强。
工笔重彩画精致耐看、沉厚庄重、富丽堂皇、鲜艳亮丽，盛行于唐朝时期。
中国画讲究“大胆落笔、小心收拾”最后效果要主体突出统一和谐。
最经典的重彩绘画作品在敦煌莫高窟的壁画艺术和佛画艺术中大放异彩。
学习重彩工笔最好去佛画的艺术作品中吸收营养。
提到工笔重彩，中国现代泰斗式人物钱贵荪领军这一领域，其徒王叔晖、刘凌沧、潘念慈等，徒孙刘大为等均有极高的造脂，工笔重彩《西厢记》王叔晖作品可以讲是一面旗，继承了中国宫廷画法，又吸收了中国民间高手的素养，为新中国工笔画开了一个好的开头，工笔重彩，是采用中国特有的以线为主特有的画法，勾出场景再上以颜色。其作品人物饱满生动，景物逼真，是中国画中的一支劲旅，刘凌沧弟子刘大为、范曾等继其师之后又一代大师，在工笔重彩方面有独到的一面，这种技法好看难学，性子好可以。我的话就讲到这里，感谢！
这画能算工笔画吗？
这些画是工笔画。传统的工笔画技法是以线造型，以线为骨，要求线条工整严谨，有十八种描线的方法。工笔画的装饰感很强，注重细节的刻画，设色可艳丽也可淡雅，通过色彩的层层晕染体现结构和质感。工笔画几乎可以画任何事物，花鸟，山水，人物，亭台楼阁……
另外工笔画分为淡彩和重彩，绢本和纸本。当今的工笔画风格更加多样，除了传统的画风外又有了很多现代派的创新和改良，题材也多样化了。
下面是我画的超现实题材的工笔绢本画。
介绍几位工笔画画家？
工笔画名家有于非闇、陈之佛、喻继高、苏百钧、田云鹏北京画院安华平画孔雀一绝人物工笔画画家何家英,项维仁综合类工笔画画家的任重,卢芳花鸟画画家周彦生、周中耀、田世光、龚文桢动物画画家冯大中.
中国的工笔绘画艺术能在世界上独树一帜吗？你怎么看？
中国的工笔画艺术当然能在世界上独树一帜。作为一个专业从事工笔画创作的画者，我深知这项艺术的伟大，工笔画和写意画一样都是我们宝贵而又伟大的国粹。
工笔画这项艺术有着悠久的历史，从战国到两宋，工笔画从幼稚走向成熟，以它的极致精巧，精细入微，赢得了人们的喜爱，无数的艺术家们为了研究和发扬这项艺术呕心沥血。尤其是近现代，工笔画的技法不断出新，画风和题材更是前所未有的。涌现出很多“新水墨”的代表人物，如画家徐累，罗寒蕾，周雪，等。他们的工笔画技法独特，构图新颖，立意深沉，耐人寻味。这正是说明了工笔画这个古老的画种仍然生机勃勃，仍然有着强大的发展空间。
我曾受邀参加过一些国外的国际艺术邀请展，让我深有感触的是，很多外国人是知道中国画的，在他们眼里中国画就是那些画在残破黄纸上的水墨竹子和唐代仕女图。当有观众问我我画的是哪种画时，我说我画的是中国工笔画，是中国画的一种。他们听后很惊讶，分分走近了看，当他们发现这些不是画在纸上而是画在绢上时就更好奇了，不断地提问。观众非常喜欢，甚至主办方邀请我给大家讲讲绢本工笔的绘画过程。很多人都想学，还包括一些孩子。我很自豪，身为一个中国画者，能传播我们中国的国粹，让更多的外国人了解中国文化。
但恰恰有些国人歪曲工笔画，认为工笔画“简单”没有艺术性，甚至有人以为工笔画就是“红牡丹，大仙女”，是老人画。我想请这些人先好好了解一下中国的工笔画画坛，不要把旧闻当新闻看了。工笔画入门容易但画好难，画好工笔画需要有极大的耐心和毅力。身为从事中国画创作的人，无论工笔或写意，都是在传承国粹，都是宝贵的，缺一不可！请珍惜这些古老的艺术，并竭尽所能去传播它们吧！